Pearl Jam em contagem regressiva para grande anúncio

Contagem regressiva no site da banda

O Pearl Jam está em contagem regressiva. O site da banda exibe desde a última segunda-feira um relógio que irá zerar no próximo dia 08 de julho quando a banda promete fazer um grande anúncio.

Especula-se que a banda anuncie o novo álbum de estúdio, ou talvez um single - ou as duas coisas juntas. É possível ainda que a banda divulgue as datas da próxima turnê.

Boards of Canada: Tomorrow's Harvest

O tipo de disco que você coloca para tocar, fecha os olhos e entra em outra dimensão.

Quando se fala em música eletrônica, muita gente já torce o nariz e imagina aquele som repetitivo e marcado feito com o propósito único de fazer as pessoas se mexerem nas pistas. Mas existem inúmeras variações do estilo, inclusive algumas muito calmas e reflexivas. É aqui que se encaixa o som do Boards of Canada.

Na ativa desde a década de 1990, o grupo é formado pelos irmãos escoceses Michael Sandison e Marcus Eoin. E “Tomorrow’s Harvest” é o primeiro lançamento inédito da dupla desde um EP de 2006. Para quem não está familiarizado com a sonoridade do Boards of Canada, a bela arte da capa já dá uma amostra do que irá vir pela frente.

O que temos aqui é um trabalho praticamente instrumental cheio de sintetizadores, harmonizações e climas. Mesmo os elementos eletrônicos, inclusive as batidas, são bastante tranquilos e bem colocados. Ou seja, as composições são arrastadas, viajantes e transcendentais.

As faixas são bem conectadas umas nas outras como se fossem uma grande, única e inspirada peça. Só em “Palace Posy”, a décima do repertório, temos uma pegada um pouco diferente, que nos tira do transe iniciado em “Gemini”, que abre o álbum. Mas logo as coisas voltam ao normal e assim seguem até o fim, em uma espécie de trilha sonora capaz de levar o ouvinte para onde ele imaginar.

Ambient, trip hop e downtempo são alguns “termos técnicos” que ajudam a classificar a dupla, mas o fato é que “Tomorrow’s Harvest” é aquele tipo de disco que você coloca para tocar nos fones de ouvido, fecha os olhos e entra em outra dimensão. É para se esquecer do mundo e, por esse motivo, é muito bem-vindo.

Setup on Fire #12 - Mesa Boogie Dual Rectifier

No episódio #12 do programa Setup on Fire, Silas Fernandes faz uma descrição completa com todos os detalhes do amplificador Mesa Boogie Dual Rectifier, um clássico dos anos 1990.

O programa Setup on Fire tem produção do Território da Música, é apresentado pelo guitarrista Silas Fernandes, músico, produtor e professor nos cursos de guitarra e setup da EM&T, e dirigido por Juninho Carelli, da Foggy Filmes, que também é professor do curso áudio e vídeo na EM&T. Toda segunda-feira tem um novo episódio do Setup on Fire.

Jason Becker ainda vive

Documentário revira o arquivo da família e atualiza a incrível história do gênio

A história de Jason Becker talvez seja novidade para quem não se interessa por heavy metal nem conhece mais a fundo o universo dos guitarristas. Desse modo, muita gente ficou impressionada com o que viu no documentário “Jason Becker Not Dead Yet”, lançado no ano passado e recentemente exibido no festival In-Edit, em São Paulo.

Mas mesmo quem conhece toda a trágica sequência dos fatos e assistiu a milhares de vezes aos poucos vídeos disponíveis do guitarrista tocando também vai se impressionar. Afinal, pela primeira vez podemos ouvir a história de Becker contada por seus pais e amigos próximos desde o nascimento até os dias de hoje por meio de depoimentos atuais e uma emocionante seleção de fotos e vídeos do arquivo da família.

Fã de Bob Dylan, o músico já reproduzia suas canções desde a mais tenra idade, seguido de solos de Eric Clapton e Van Halen. Aos 14 anos, já era considerado um virtuoso, com uma pegada impressionante e uma sonoridade madura. Logo depois veio o contato com o lendário Mike Varney, fundador da Shrapnel Records e responsável por lançar praticamente todos os “guitar heroes” nos anos 1980.

O próprio Varney conta como ficou impressionado com a fita demo de Becker e como teve a ideia de apresentá-lo a Marty Friedman, culminando no incontrolável projeto Cacophony. Também é muito curioso ver os depoimentos do baixista Jimmy O’Shea e do baterisa Kenny Stavropoulos que tocaram com ele na época - além, é claro, do próprio Friedman.

Uma das partes mais tocantes do documentário, contudo, não é ver Jason Becker imóvel m uma cadeira de rodas (já faz tempo que ele está nessa condição), mas sim acompanhar como foi sua entrada na banda solo de David Lee Roth, que na época significava uma espécie de passaporte para o estrelato e reconhecimento mundial, e a descoberta de que tinha uma doença degenerativa chamada ALS pouco depois.

Ele chegou a gravar o álbum do ex-Van Halen, mas não tinha mais saúde para continuar e substituir Steve Vai na banda. Vale destacar especialmente os trechos em áudio de uma entrevista que Becker deu a um jornalista explicando os motivos pelo qual não poderia fazer os shows com Roth. Quando perguntado no final sobre quem iria sair em turnê em seu lugar, Jason apenas diz: “algum outro cara”.

John Fogerty: Wrote a Song For Everyone

Clássicos da carreira de John em novas versões com diversos astros do country e do rock

John Fogerty, um dos mais importantes nomes do rock and roll mundial, comemorou seu aniversário de 68 anos mais ou menos da mesma forma que todo mundo faz: reunindo amigos. No caso dele, essa festa foi em estúdio e dela saiu o disco “Wrote A Song For Everyone”, o nono lançamento solo do músico.

O título do disco brinca um pouco com o bordão “John Fogerty wrote this song”, que estampa algumas camisetas do artista e é uma expressão sensacional do quão subestimado seu nome pode ser, quando as pessoas cantarolam, batem o pé no ritmo ou fazem um ‘air guitar’ ao som de músicas do Creedence Clearwater Revival. Pois é, são muitos sucessos compostos, cantados e tocados por Fogerty e “Wrote A Song For Everyone” traz um pouco disso, um pouco de carreira solo e duas canções inéditas. 

Pois é, pode ser que até o parágrafo anterior você não tivesse certeza absoluta de quem se tratava o artista em questão, contudo, certamente já cantou muito “Have You Ever Seen The Rain” - disso, tenho certeza. Esta e tantas outras pérolas de John Fogerty, lançadas nos anos 60, ganharam novas versões. “Have You Ever”, por exemplo, teve Alan Jackson como o escolhido para o dueto, com sua voz mais grave e carregada de clichês do country. A mesma linha seguiu Brad Paisley, em sua interpretação de uma da fase pós-CCR: “Hot Rod Heart”, que é sim uma música country e, embora tenha soado mais careta na voz do jovem cowboy, ganhou um interessante duelo de guitarra entre os dois. 

Realmente o estilo norte-americano, que sempre fez parte das composições de John, reina em “Wrote A Song For Everyone”, inclusive nas novas “Mystic Highway” e “Train Of Fools”, as únicas em que o dono da festa canta sozinho. Os duetos do estilo ainda se completam com Miranda Lambert e Keith Urban, o que também faz bem às vendas.

Os arranjos são basicamente os mesmos, a guitarra de Fogerty soa perfeita como sempre e sua voz, melhor que nunca! Já na pegada mais roqueira, o cantor convidou o Foo Fighters para fazer “Fotunate Son” em uma versão mais pesada e com o típico vocal intenso e rasgado de Dave Grohl. Bob Seger também entra no time do rock com sua participação na “Who’ll Stop The Rain” em uma base ao piano que deu um brilho extra à faixa. A banda My Morning Jacket gravou “Long As I Can See The Light”, e fez jus à grandiosidade de uma das mais lindas músicas da carreira e também deste novo álbum de John.

Os momentos não tão bons assim, infelizmente ficaram com dois clássicos: “Born On The Bayou”, com Kid Rock, que fez o desfavor de cortar o ‘feeling’ na metade, e “Proud Mary”, com Allen Toussaint e a Jennifer Hudson, que é uma boa cantora, mas numa tentativa de reascender a flama de Tina e Ike Turner, acabou causando um fogaréu descontrolado por conta dos berros exagerados.

No fim das contas o saldo é positivo e John Fogerty, hoje com 68 anos de idade e mais de meio século de carreira, já escreveu uma música para cada um de nós, apreciadores da música. Ele não só ofereceu algumas delas a esses colegas, como gentilmente os colocou em destaque nas interpretações, cantando sempre os primeiros versos. Vale a pena conferir.

RJ: Penedo recebe 8ª edição do festival Winter Jazz & Blues

Grupo Cassius Clay é apontado como destaque do evento

Foto: Facebook / Divulgação

O distrito de Penedo, localizado no município de Itatiaia, a 159 km da capital do Rio de Janeiro, recebe, a partir desta sexta-feira, a oitava edição do Winter Jazz & Blues. O festival, que se tornou tradicional na região, contará com atrações regionais e nacionais, e se estenderá por todo o mês de julho, com apresentações às sextas-feiras e aos sábados. Disputado por diversos estabelecimentos participantes, o grupo Cassius Clay está entre as bandas favoritas do público, e é apontado como destaque do evento.

Quando surgiu, o Winter Jazz & Blues contava com um número reduzido de locais. Com o aumento da visibilidade, o festival cresceu e, hoje, acontece em cinco bairros da vila colonizada por finlandeses, com apoio da Secretaria de Turismo de Itatiaia. A edição de 2013 é a terceira realizada dentro do novo formato, expandido. 

A presença de artistas internacionais ainda é inédita no evento. A organização do festival tem investido recursos na tentativa de trazer um grupo do exterior para Penedo, mas o alto valor dos cachês adiaram a concretização do acerto. Apesar das dificuldades, a assessoria do evento garante que há uma atração estrangeira “engatilhada” para 2014.

O festival integra o circuito repleto de eventos do inverno de Penedo, que atrai muitos turistas nesta época, devido à localização em região montanhosa. A escolha dos estilos musicais para nortear o projeto, segundo a assessoria, se deu com base no gosto musical do público exigente que frequenta Itatiaia. 

Os primeiros shows acontecem já nesta sexta-feira, a partir das 21h. Duo Instrumental, no Pub Penedo, Nino Grandi & Blue Train, no D.O.C. Emporium, e Izzy Rider, no Don Castro de Havana, fazem as apresentações de abertura do Winter Jazz & Blues 2013.

SERVIÇO:

Pub Penedo

05/07 – Duo Instrumental
06/07 – Cassius Clay Blues
12/07- Julio Bittencurt
13/07 – Cassius Clay
19/07 – Prima Trio Jazz
20/07 – Mari Biolchini
26/07 – Big Band Jam Session
27/07- Sorveteiro Soviético

Jazz Village
06/07- Daniela Spilmann e Marcelo Gonçalves
13/07 – Dudu Lima Trio
20/07 –Victor Biglione, Victor Bertranri e Alex Rocha
27/07 – Vôo Livre –Francisco Falcon, Paulo Diniz e Marcus Vinicius


D.O.C. Emporium
05/07 – Nino Grandi & Blue Train
06/07 – Ju Cassou
12/07 – Duo in Blue
13/07 – Júlio Bittencourt Trio
19/07 – Fernanda Nascimento & Marco Aurélio
20/07 – Gustavo Holanda & Telecotrio
26/07-Rafael Procaci e Banda
27/07 – Andrea Brandão e Júlio Bittencourt

Don Castro de Havana
05/07 – Izzy Rider
06/07- Nino Grandi
12/07 – Felipe Torres
13/07 – Nino Grandi
19/07- Sandro de Jota
20/07- Izzy Riders
26/07 – Izzy Riders
27/07- Nino Grandi

Pé de Canela
06/07 – Duo Instrumental
07/07 – Trio Blues Riders
13/07- Trio 2ª1
14/07-Cassius Clay
20/07 -Duo Instrumental
21/07 – Figurótico
27/07 – Izzy Riders
28/07- Cassius Clay

"São eternas férias. Não é trabalho", diz P9, a nova boyband brasileira

Conheça Jonathan, Gui, Igor e Michael, os meninos que querem conquistar o Brasil e o mundo e lançam o 1º CD no dia 9 de julho

Jonathan, Gui, Igor e Michael formam a banda P9

Foto: Bruno Santos / Terra

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Mochilas jogadas no sofá, um grupo de meninos entre 18 e 19 anos tocando violão e jogando conversa fora em uma das salas da Sony Music. Ao notarem a minha presença no local, se apresentaram um a um, como se estivessémos nos conhecendo em um bar qualquer: beijo no rosto, abraço, cada um dizia seu nome e perguntava se estava tudo bem. Entrevistar Jonathan, Gui, Igor e Michael é bater-papo sem preocupações. Nenhuma pergunta é rejeitada e todas são respondidas com sinceridade, numa vibe carioca de quem curte mesmo surfar, andar de skate e fazer música.

Os meninos da boyband brasileira P9, que estouraram com a música My Favorite Girl, em Salve Jorge, foram descobertos por Jason Herbert e Venus Brown, que já trabalhou com Justin Timberlake e Will.i.am, e tem um quê de One Direction, The Wanted e até Backstreet Boys. Estão ainda encantados com o trabalho dos sonhos que conseguiram. "Tudo o que eu sempre quis desde criança era trabalhar com música. É bom acordar todo dia pensando: não vou trabalhar. São eternas férias. Isso não é trabalho! É diversão", opinou Michael.

Diversão para lá de séria. Eles lançam o primeiro CD, gravado em Nova York, no dia 9 de julho, próxima terça-feira, saem em turnê em setembro e bateram, recentemente, o recorde de visualizações no Vevo Brasil, de vídeo nacional mais visto em 24 horas. O posto anterior era de ninguém menos que Ivete Sangalo. A verdade é que quando se escuta a banda pela primeira vez, todo mundo é capaz de jurar que se trata de qualquer boyband internacional de sucesso. Vozes em coro, letra simples e melodia chiclete, que pega mesmo e você acaba cantarolando o dia inteiro, gostando ou não do estilo pop.

"A gente é assinado pela Sony como artista internacional. Então, a melhor parte do internacional, além de poder cantar em inglês e se comunicar com o mundo, é levar nossa brasilidade para o mundo", contou Igor, o mais falante ao lado de Michael, que é o mais velho, com 19 anos, e sabe se comunicar muito bem, sendo quase o porta-voz do "time".

A única coisa que Michael não pode falar tanto é quando o assunto é o assédio das fãs. Ele tem namorada e acaba sobrando para os outros três conquistar as mulheres que tanto os assediam. "É o seguinte, nós estamos solteiros e, felizmente, abre mais portas mesmo", disse Igor. "Estamos na pista para na negócio", completou Jonathan.

Jornal: Valesca Popozuda investe R$ 200 mil em ex-'The Voice'

Karol K fez parte do time de Carlinhos Brown no 'The Voice Brasil'

Foto: Instagram / Reprodução

Para fazer a carreira de Karol K, que fez parte da equipe de Carlinhos Brown no The Voice Brasil, deslanchar, Valesca Popozuda teria investido R$ 200 mil na cantora. A mineira está se lançando no ramo do funk melody.

O dinheiro gasto foi destinado a implante de 340 ml de silicone, plástica na orelha, megahair, contratação do produtor Batutinha, banda, diretor musical, coreógrafo, figurinista e impressão de 50 mil cópias do CD com a música de trabalho Pedra Preciosa.Para fazer a carreira de Karol K, que fez parte da equipe de Carlinhos Brown no The Voice Brasil, deslanchar, Valesca Popozuda teria investido R$ 200 mil na cantora. A mineira está se lançando no ramo do funk melody.

Karol K fez parte do time de Carlinhos Brown no 'The Voice Brasil'

Foto: Instagram / Reprodução

Rolling Stones devem retornar ao Hyde Park com mesmo repertório de 1969

Os Rolling Stones farão seu esperado retorno ao Hyde Park neste sábado (6) com o mesmo repertório que contagiou os fãs no parque londrino há 44 anos, afirmou Mick Jagger nesta quinta-feira (4).

O líder da banda disse a uma emissora britânica que devem repetir as músicas do último show do grupo no Hyde Park, realizado no dia 5 de julho de 1969.

"Obviamente, vamos usar o mesmo setlist, assim eu não preciso pensar", brincou o vocalista da lendária banda, composta também por Keith Richards, Ron Wood e Charlie Watts.

A banda, 44 anos depois, quer repetir o sucesso da histórica turnê em dois shows, previstos para os dias 6 e 13 de julho, cujos ingressos já esgotaram apesar dos altos preços, aspecto que mudou muito em relação à 1969.

A lista é a mesma, mas a ordem vai mudar, segundo afirmou Jagger, que fará 70 anos neste mês.

"Vou colocar as músicas na caixa das borboletas, agitar e ver como saem e em que ordem", disse.

Em 1969, os Stones libertaram centenas de borboletas que levaram em gaiolas ao show, algo que não vão repetir desta vez devido aos problemas que os animais causaram naquele verão, há quatro décadas.

"Tivemos muitas queixas do parque porque não sabiam que íamos fazer isso e elas eram, certamente, o tipo errado de borboletas", por isso "os responsáveis pelo parque não ficaram felizes", lembrou.

Apesar de terem passado os últimos 50 anos sobre os palcos, os Stones não dão sinais de que pretendem diminuir o ritmo e há poucos dias tiveram uma nova "estreia", ao tocar pela primeira vez no conhecido festival britânico de Glastonbury.

Tribunal de Justiça libera show de Elton John em Brasília horas antes de começar

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  Palco do Elton John pronto para receber o público. Cerca de seis mil ingressos foram vendidos

O show do cantor Elton John que estava marcado para o dia 8/03, em Brasília, foi liberado pelo Tribunal de Justiça horas antes de começar. Os portões foram abertos para o público às 19h30. "O juiz da 8ª Vara da Fazenda Pública do DF negou pedido formulado pelo MPDFT de suspensão do show do cantor inglês Elton John. Com a decisão, o evento está mantido no local e horário marcados", informou o comunicado do TJ. 

Uma ação cautelar emitida pela promotoria do Ministério Público nesta sexta, disse que o local em que o evento é realizado não tinha as condições necessárias para atender o público. A Defesa Civil do Distrito Federal liberou o show após vistoria no local que aconteceu até às 17h40. O show vai acontecer, mas o Ministério Público ainda não sabe se irá autuar os produtores. 

"Chegou ao conhecimento do MP a realização do show do cantor Elton John no Centro Internacional de Convenções do Brasil, situado no Setor de Clubes Sul, trecho 02, no dia de hoje [sexta, 8], e que tal estabelecimento ainda estaria em construção o que, por óbvio, faz com que ele não tenha carta de habite-se e nem tenha sido objeto das vistorias necessárias quanto à rota de fuga, incêndio, acessibilidade e demais questões relevantes de segurança", comunicou a ação cautelar.

A ação também informou que no local "não está sendo observado instalação de equipamentos preventivos, bem como inexistentes saídas de emergência, o que põe em risco a população em caso de situação de incêndio ou pânico". Cerca de seis mil ingressos já foram vendidos para o show do cantor inglês, que está em turnê no Brasil. 

De acordo com a Agefis (Agência de Fiscalização), desde a construção o espaço estava em desconformidade, uma vez que os proprietários do empreendimento não sanaram as irregularidades. Após a apresentação dos documentos que comprovaram a segurança do espaço, o juiz da Fazenda Pública não comprovou situação atual de irregularidade das obras.

Filho de Chorão presta depoimento sobre a morte do pai em São Paulo

Alexandre, filho do cantor Chorão, foi ao DHPP (Departamento de Homicídios e Proteção à Pessoa) de São Paulo, na tarde desta sexta-feira (8), para buscar a chave do apartamento do pai, que já foi liberado pela polícia.

O líder do Charlie Brown Jr. foi encontrado morto na madrugada da última quarta em seu apartamento no bairro de Pinheiros, na Zona Oeste da capital.

Alexandre e a mãe, Thais Lima, foram ouvidos mais uma vez pelo delegado Itagiba Franco , que conduz a investigação sobre as circunstâncias da morte de Chorão. "Eles só repetiram o que já haviam me contado sobre os últimos meses do Alexandre", disse o delegado ao UOL.

Além dos familiares, um vizinho do apartamento onde Chorão foi encontrado morto também depôs. "Ele contou que ouviu barulhos vindos do apartamento por volta das 6h da manhã, mas não deu importância. Pouco depois, a empregada também escutou. Vamos chamá-la para depor", afirmou Franco.

Na segunda-feira, a ex-mulher de Chorão, Graziela Gonçalves, e os integrantes do Charlie Brown Jr., Champignon, Marcão, Bruno Graveto e Thiago Castanho, começarão a dar depoimentos. "Eles que tinham mais convivência, vão poder dizer quais eram as queixas e problemas do Chorão nos últimos meses", disse o delegado. 

As peças-chave para o encerramento da investigação, no entanto, é o laudo toxicológico e necropsia, exames que vão apontar a causa da morte de Chorão. Esses resultados devem sair em 20 dias, informou Franco.

Ozzy canta sobre disputa entre Deus e o diabo em "God Is Dead?", nova do Black Sabbath; ouça

Seis meses antes de vir ao Brasil, o Black Sabbath lançou na tarde desta quinta-feira (18) sua primeira música após o retorno aos palcos. "God Is Dead?" faz parte de "13", primeiro álbum de estúdio da banda em 35 anos com Ozzy Osbourne no vocal, previsto para sair em 10 de junho. A faixa foi divulgada simultaneamente em rádios do mundo todo e instantes depois já era um dos assuntos mais comentados no Twitter. 

Na música --a primeira a ser divulgada do novo trabalho--, Ozzy canta sobre uma disputa entre Deus e o diabo em tons sombrios. O tema religioso é um dos favoritos da banda desde o início da carreira.

"Estou perdido na escuridão", diz no início. "Não acredito que Deus está morto", diz no refrão, após um longo solo de Tony Iommi. A música é inspirada na mesma frase do filósofo alemão Friedrich Nietzsche, que aparece na capa do single. E também relembra os temas religiosos que os consagraram. 

Com quase nove minutos, a música tem um ritmo lento, bastante similar ao estilo do trabalho solo de Ozzy Osbourne, mas com riffs mais intensos e um baixo marcante, especialmente nos refrões.

A voz do vocalista, com 64 anos, parece não ter sentido o efeito da passagem dos anos e é um dos principais destaques da faixa.

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  Capa de "God Is Dead?", single do Sabbath

A ausência do baterista Bill Ward que saiu da banda no começo de 2012, é sentida especialmente nos trechos mais calmos da música, quando a voz de Ozzy se destaca. Mas o baterista do Rage Against the Machine, Brad Wilk, que o substituiu, consegue manter a qualidade do trabalho.

A partir do sexto minuto, a faixa apresenta uma mudança e traz os riffs que mais lembram a fase mais celebrada da banda, uma das fundadoras do gênero hoje conhecido como heavy metal.

No Twitter, fãs e famosos repercutem o lançamento. "A nova música do Sabbath é muito boa. Eu estou impressionado. É excelente!", escreveu Slash, ex-guitarrista do Guns 'n' Roses. 

A música termina com intensidade, demonstrando um trabalho que possivelmente estará no setlist da apresentação que virá ao Brasil em outubro.  

Iommi: "Queríamos que soasse como antigamente"

Em entrevista ao jornal "Birmingham Mail", Iommi falou sobre o álbum. "Acho que ele encaixa em nossos três primeiros álbuns --'Black Sabbath', 'Paranoid' e 'Master Of Reality'", disse. "Queríamos que soasse como a forma que tocávamos no começo, de volta ao básico, e nós gravamos quase tudo ao vivo, como uma banda". 

O guitarrista também comentou a saída em turnê enquanto trata um câncer. "Não estou pronto para ir ainda, ainda tenho muito o que fazer". 

"13" será lançado em diferentes formatos, com uma versão clássica em CD, edição de luxo com dois discos (que incluirá uma edição com material extra de estúdio), vinil e uma edição com o documentário "Black Sabbath - The Reunion".O disco "13" será o primeiro desde "Never Say Die!", lançado em 1978, que terá a participação dos membros originais da banda Ozzy Osbourne, Tony Iommi e Geezer Butler. Em 1998, a formação clássica da banda se reuniu para gravar o álbum ao vivo "Reunion", com apenas duas músicas inéditas.

O Black Sabbath tem shows marcados para outubro em São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre. Megadeth está escalado para fazer a abertura.

"Não estou pronto para ir ainda", diz guitarrista do Black Sabbath sobre o câncer

Em entrevista ao tabloide inglês "Birmingham Mail", o guitarrista do Black Sabbath, Tony Iommi falou sobre o novo álbum da banda e sua batalha contra o câncer. A entrevista foi concedida durante as gravações de "13", com lançamento previsto para 11 de junho.

Iommy se mostrou entusiasmo com os trabalhos em torno da produção de "13". "A gravação e ensaios foram indo muito bem", disse. "Há um sentimento muito bom sobre tudo isso. Estamos muito satisfeitos com o novo álbum, mas depois de todo o trabalho no estúdio vai ser bom sair e fazer alguns shows".

Com pesados riffs de guitarras e faixas que ultrapassam sete minutos de duração, como em "End of the Beginning" e "Age of Reason", o disco remete ao som pesado do início do grupo. "End Of The Beginning", o primeiro single, poderá ser ouvida no final da temporada da série policial CSI. O grupo fará uma participação no capítulo exibido em 15 de maio nos Estados Unidos.

Iommi comparou "13" aos primeiros discos do Sabbath.  "Acho que ele encaixa em nossos três primeiros álbuns - Black Sabbath, Paranoid e Master Of Reality", disse. "Queríamos que soasse como a forma que tocávamos no começo, de volta ao básico, e nós gravamos quase tudo ao vivo, como uma banda".

Para Iommi, os últimos anos com o grupo foram os mais difíceis. "Os últimos álbuns do Sabbath foram muito deprimentes para mim", disse. "Fiz isso para que pudéssemos sair da gravadora, para engordar com cerveja e lançar um disco."

Sobre as divergências com Ozzy Osbourne, o guitarrista comentou que os problemas entre os dois foram apenas relacionados à banda banda. "Quando houve algum problema, foi puramente comercial. Mesmo quando ocorreu durante alguma conversa. Nunca houve uma vibração ruim", disse. "Ozzy foi o único que continuou a me acompanhar nos médicos porque ele estava preocupado comigo, e ele tem me apoiado muito desde que fui diagnosticado. Na verdade, todos os caras da banda tem sido ótimos".

Iommi foi diagnosticado com câncer em 2012 e desde então, trava uma difícil batalha contra a doença. "Câncer significava a morte para mim. Eu ficava acordado à noite, pensando em quem deveria falar no meu funeral e onde eu gostaria de ser enterrado", contou. "Mas eu também pensava 'Eu não estou pronto para ir ainda. Eu tenho muita coisa para fazer, e gosto de estar aqui".

Durante a turnê que marca a volta do Sabbath, Iommi explicou que tudo foi preparado para que ele continue seguindo o tratamento. "As datas da turnê estão dispostas de modo que eu posso sempre voltar para o tratamento. É a única maneira que eu posso controlar a minha doença e me manter na estrada. Eu adoraria fazer mais shows, mas minha saúde tem que ser tratada primeiro".

A turnê de retorno do Black Sabbath poderá ser vista pelos fãs brasileiros em outubro deste ano. A produtora Time for Fun anunciou na quarta-feira (17) que o grupo realizará apresentações em São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre.

Nesta quinta-feira (18), a banda lançou "God Is Dead?", uma das faixas de "13". A música foi divulgada simultaneamente em rádios do mundo todo e instantes depois já era um dos assuntos mais comentados no Twitter.

Iron Maiden se apresenta em SP e Curitiba com Slayer e Ghost

O Iron Maiden se apresentará em São Paulo e Curitiba nos dias 20 e 24 de setembro, respectivamente. As performances fazem parte da Maiden England Tour.

O Slayer e o Ghost serão convidados nos shows. O Jockey Club sediará o primeiro show, enquanto o segundo terá local ainda a ser divulgado.

Os ingressos para a apresentação na capital paulista terão seu início de vendas no dia 23 de abril através do site www.livepass.com.br.

Já para a capital paranaense, começam a ser vendidos a partir de 31 de maio. Preços e mais informações sobre esse show serão divulgados em breve nowww.xyzlive.com.br.

As apresentações vão recriar o espetáculo Seventh Son Tour, de 1988, de forma aprimorada com efeitos de luz, cenografia, pirotecnia e aparições do mascote Eddie.

Canções do show de 1989 gravado no VHS "Maiden England", que ganhou versão em DVD em março de 2013, devem marcar o repertório dos shows.

O grupo tem ainda uma performance marcada para o Rock In Rio no dia 22 de setembro. Todos os ingressos para o festival já se esgotaram.

Segundo a produtora XYZ Live, o repertório pode contar ainda com músicas que o grupo apresentou em 2012 em shows pelos Estados Unidos:

"Moonchild"
"Can I Play With Madness"
"The Prisoner"
"2 Minutes To Midnight"
"Afraid To Shoot Strangers"
"The Trooper"
The Number Of The Beast"
"Phantom Of The Opera"
"Run To The Hills"
"Wasted Years"
"Seventh Son Of A Seventh Son"
"The Clairvoyant"
"Fear Of The Dark"
"Aces High"
"The Evil That Men Do"
"Running Free"

Gal, Tulipa Ruiz e Claudia Leitte estão na programação do Festival de Montreux

As cantoras Gal Costa, Claudia Leitte e Tulipa Ruiz serão os destaques da tradicional noite brasileira do Festival de Montreux, na Suíça, de 4 a 21 de julho. O evento terá também atrações como Prince, Leonard Cohen e Marcus Miller, disseram os organizadores nesta quinta (18).

Cohen abrirá a 47ª edição do mais prestigioso evento musical do verão europeu. Ele volta a se apresentar na noite seguinte. Esse será o primeiro festival de Montreux desde a morte do seu fundador e diretor, Claude Nobs, após sofrer um acidente de esqui em janeiro. E a edição de 2013 marca também uma ampliação do festival, com a inclusão de um terceiro espaço para shows, chamado "Lab".

Prince fará três shows já previamente anunciados, de 13 a 15 de julho. Os ingressos para essas apresentações já estão esgotados. Outros destaques incluem Sting, Kraftwerk, Diana Krall e Joe Cocker.

Para fãs do blues, a noite de 11 de julho reunirá Bonnie Raitt, Ben Harper e Charlie Musselwhite. Brian May (ex-Queen) e o Deep Purple tocam no dia 19, e provavelmente farão uma jam, segundo Matthieu Jaton, diretor do festival. A noite brasileira será em 12 de julho.

Wanessa divulga clipe de "Shine It On" e capa de disco ao vivo

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  Capa do novo disco de Wanessa, 'DNA Tour'

A cantora Wanessa divulgou nesta terça-feira a capa de seu novo trabalho "DNA Tour", gravado ao vivo em novembro em São Paulo.

Além dos hits em inglês, como "Sticky Dough" e "Worth It", o disco traz seu novo single, "Shine It On", que ganhou clipe com cenas da apresentação.

O show conta com as participações de Naldo e Preta Gil, e do coreógrafo de estrelas internacionais, como Rihanna e Beyoncé, Bryan Tanaka.

O álbum "DNA Tour" está em pré-venda no iTunes e deve chegar até maio às lojas, junto com o DVD da apresentação.

A turnê que dá nome ao CD e DVD continua em São Paulo e no Rio de Janeiro, nos dias 4 e 10 de maio.

A capa do novo disco ainda traz Wanessa loira. Recentemente ela mudou seu visual recentemente e circulou no SPFW com os cabelos ruivos. "Confesso que estou me sentindo sexy e poderosa. Adorei", disse ao UOL.

Galeria do Rock promove concurso cultural

A Galeria do Rock, famoso centro cultural e de compras situado na capital paulista, promove um concurso cultural que abrirá espaço em sua página no Facebook para que qualquer um possa mostrar que tem conteúdo.

O participante deverá produzir um post que gostaria de ver publicado na página da Galeria do Rock na rede social - www.facebook.com/galeriadorock - usando um destes temas: Skate, Rock, Tattoo, Hip Hop, Arte Urbana ou Moda. O post escolhido será divulgado na página e seu autor ganhará visibilidade. Para mais detalhes curta a página da Galeria do Rock e leia o regulamento.

A Galeria do Rock foi fundada em 1962, no centro da cidade de São Paulo. O espaço reúne lojas - de discos, roupas e produtos predominantemente ligados ao rock - . A Galeria do Rock já serviu de cenário para a novela "Tempos Modernos" e para o seriado "Aline", ambos da Rede Globo.

Emissora pública proíbe exibição do novo clipe de Psy na Coreia do Sul

Reprodução

Psy estreou seu novo clipe nesta semana e logo acumulou uma grande audiência de espectadores curiosos para saber como seria o sucessor de “Gangnam Style”. Mas, pelo menos no canal público KBS da televisão sul-coreana, o clipe “Gentleman” não será mais exibido – ele foi banido pela emissora.

Destrinchando o “Gangnam Style” de Psy.

Segundo noticiou a agência France Presse, a KBS alega que o clipe de Psy não dá bom exemplo à população. “Proibimos formalmente todo material suscetível a prejudicar a ordem pública”, declararam os responsáveis pela emissora em nota oficial.

Em apenas cinco dias, Psy acumulou a impressionante marca de mais de 145 milhões de visualizações no Youtube. Com “Gangnam Style”, o cantor se tornou o mais visto da história da internet, com mais de 1,5 bilhão de espectadores. No novo clipe, ele maltrata mulheres e faz pegadinhas de todo o tipo.

Ídolo de gerações, Roberto Carlos completa 72 anos nesta sexta

Em parceria com seu amigo Erasmo Carlos, Roberto escreveu as primeiras canções que o fizeram despontar como artista do novo gênero musical - o rock -, como É Proibido Fumar, de 1964. Também gravou versões feitas de Splish Splash, em 1963, e O Calhambeque, em 1965, ambas de autoria de seu parceiro. Durante as cinco décadas de sucessos, foram mais de 60 discos lançados somente no Brasil.Um dos primeiros ídolos jovens da cultura brasileira liderando o primeiro grande movimento de rock feito no Brasil, Roberto Carlos completa 72 anos nesta sexta-feira (19), dos quais 50 foram dedicados á sua carreira. 

Além da música, o artista estrelou o programa Jovem Guarda, da TV Record, e filmes como Roberto Carlos em Ritmo de Aventura, Roberto Carlos e o Diamante Cor-de-rosa e Roberto Carlos a 300 km por Hora. Até hoje ele se apresenta nos palcos nacionais e internacionais e produz anualmente um especial que vai ao ar na semana do Natal pela Rede Globo. 

No mundo, Roberto Carlos já superou a marca dos 120 milhões de cópias vendidas durante toda sua carreira. Segundo um livro dos recordes brasileiro, o RankBrasil, ele é o 'Cantor Brasileiro Que Mais Vendeu Discos no Mundo'. No ano de 2010, durante uma premiação na casa de shows Radio City Music Hall, em Nova York, o então presidente da Sony Music, Richard Sanders, intitulou-o o 'Rei da Música Latina'.

Acompanhe a linha do tempo da carreira do Rei:

1941
19 de abril: nasce Roberto Carlos

1950
Roberto Carlos canta pela primeira vez no rádio 

1955
Roberto Carlos se muda de Cachoeiro de Itapemirim (ES) para o Rio de Janeiro

1957
Roberto conhece Erasmo Esteves

1958
Roberto começa a trabalhar como crooner na boate Plaza em Copacabana, com cachê de 9 contos mensais

1959
Roberto Carlos grava seu primeiro disco de 78 rotações com as músicas João e Maria e Fora do Tom

1960
Acompanhado pela orquestra de Lírio Panicalli, Roberto Carlos lança seu segundo disco, agora pela Columbia, atual Sony Music, com Canção do Amor Nenhum e Brotinho Sem Juízo

1961
A CBS lança Louco Por Você, o primeiro LP de Roberto Carlos, que deixa para trás os tempos de Bossa Nova

1962
Roberto lança mais um 78 rotações, com a versão do twist Fim do Amor e o rock de Rossini Pinto: Malena

1963
Roberto grava a primeira música de sua parceria com Erasmo Carlos, Parei na Contramão e estoura nas rádios com Splish Splash

1964
A música Road Hog ganha sua versão em português e sob o nome de Calhambeque se torna uma das canções mais conhecidas na voz de Roberto Carlos

1965
Dia 22 às 16h30, na TV Record, estreia o programa Jovem Guarda, comandado por Roberto Carlos, Erasmo Carlos e Wanderléa

1966
Em setembro foi lançado o primeiro LP de Roberto Carlos nos Estados Unidos Brazil Top Tem Star, com repertório todo em português

1967
Em abril de 1967, RC começa a rodar, no papel de astro principal, seu primeiro longa metragem, Roberto Carlos em Ritmo de Aventura

1968
Roberto vence o festival de San Remo interpretando a composição de Sergio Endrigo Canzone per te

1969
Roberto recebe o medalhão do Sagrado Coração de Jesus que usa até hoje, um presente de sua ex-professora Irmã Fausta

1970
É lançado o LP Roberto Carlos narra Pedro e o Lobo, uma fábula de Prokofiev, com a orquestra New York Philarmonic, sob a regência do maestro Leonard Bernstein. 

Roberto, Erasmo e Wanderléa se juntam para o lançamento do filme Diamante cor de rosa.

1971
Roberto Carlos lança o filme A 300 km por hora, o único em que vive um personagem desvinculado da vida real, o mecânico Lalo. É também o ano do lançamento de Detalhes

1972
Roberto grava, de autoria de Antônio Marcos e Mário Marcos, Como Vai Você

1973
Roberto Carlos estreia seu novo show no Canecão: Roberto Carlos além da velocidade

1974
RC grava seu primeiro especial de fim de ano na Rede Globo. O programa alcançou o maior índice de audiência da emissora em todo o ano de 1974

1975
Roberto grava no LP de 1975 canções como: Olha, Além do Horizonte e Seu Corpo

1976
Roberto grava O Progresso, sua primeira música com tema ecológico

1977
Roberto homenageia jogadores de futebol em seu programa anual na Globo e convida Pelé e Mané Garrincha para participarem de seu especial

1978
Roberto estreia seu show Palhaço no qual homenageia o circo e a figura dos palhaços imortais. Ao final do show, enquanto retira a maquiagem e os adereços de palhaço, canta O Show Já Terminou

1980
Roberto Carlos canta Ave Maria de Franz Schubert em seu especial de final de ano

1981
Roberto lança um disco totalmente cantado em inglês. Em outubro se apresenta no lendário ginásio Madison Square Garden em Nova York, dividindo o palco com outras celebridades da música latina

1982
Em festa promovida pela CBS no Canecão, Roberto Carlos recebe o Globo de Cristal, prêmio por ter vendido 5 milhões de discos fora do Brasil

1983
Roberto inaugura o Palace em São Paulo no dia 5, com o show Emoções

1984
Roberto lança a música Caminhoneiro, que bateu um recorde no dia de seu lançamento

1986
Roberto mais uma vez inova com a letra da música Apocalipse

1987
Roberto é homenageado na Marquês de Sapucaí, Rio de Janeiro, pela escola de samba Unidos do Cabuçú com o samba enredo Roberto Carlos no reino da fantasia

1988
Roberto se apresenta em uma das mais tradicionais casas americanas: o Radio City Music Hall, em Nova York

1989
Roberto, ainda na luta ecológica, lança Amazônia

1990
Roberto Carlos apresenta o especial Verde é vida, no qual durante 4 horas tenta conscientizar a população da importância da natureza para a vida humana

1991
Roberto comemora seus 50 anos com um grande show em São Paulo

1992
Mulher Pequena é a música em homenagem às baixinhas no álbum anual do Rei

1993
Em novembro, Roberto Carlos entra para o livro Guiness de Recordes como o artista brasileiro que mais ganhou discos de ouro (18) e de platina (17)

1994
É lançado o CD Rei, um tributo da nova geração de roqueiros brasileiros a Roberto Carlos

1995
As homenagens continuam, e neste ano vão para as mulheres de óculos com a canção O charme dos seus óculos

1996
Dia 8 de abril: Roberto Carlos se casa com Maria Rita na Igreja Nossa Senhora do Brasil, no Rio de Janeiro

1997
Roberto lança o CD Canciones que amo, quase totalmente cantado em espanhol

1998
Roberto Carlos se apresenta no estádio Beira Rio, junto ao tenor italiano de Luciano Pavarotti

1999
Roberto lança o CD Mensagens, com uma coletânea de músicas religiosas

Em dezembro do mesmo ano, a mulher do cantor, Maria Rita, morre aos 38 anos, em consequência de um tipo de câncer bastante agressivo na região pélvica

2000
Após 1 ano longe dos palcos, em 11 de novembro, Roberto Carlos faz um show para 10 mil pessoas no Recife. Em dezembro, lança o álbum Amor sem limite

2001
Roberto lança o CD Acústico MTV, com a releitura de seus grandes sucessos. O programa gravado não vai ao ar e se transforma em DVD

2002
Roberto faz um mega show no Aterro do Flamengo em comemoração aos 90 anos do bondinho do Pão de Açúcar. Deste show surge o álbum de 2002

2003
Roberto lança o CD Pra Sempre, totalmente dedicado à Maria Rita e composto de 10 músicas inéditas

2004
RC lança seu segundo DVD, desta vez gravado ao vivo no Pacaembu

2005
Roberto Carlos inicia o Projeto Emoções em Alto Mar, um cruzeiro anual pela costa brasileira em um sofisticado transatlântico, onde o artista reúne seus admiradores, amigos e 

jornalistas e se apresentada em show intimista todas as noites

2006
Roberto Carlos ganha um Grammy Latino como Melhor Álbum de Música Romântica pelo álbum Roberto Carlos, de 2005

2008
Roberto Carlos grava o DVD Roberto Carlos e Caetano Veloso e a Música de Tom Jobim

2009
Na celebração dos seus 50 anos de carreira, Roberto realiza 50 shows em todo o País para uma plateia de mais de 700 mil pessoas

2010
Em uma das maiores demonstrações de carinho no Rio de Janeiro, o tradicional especial de final de ano da Rede Globo foi transmitido da Praia de Copacabana, para uma plateia de aproximadamente 1 milhão de pessoas.

Em abril do mesmo anos, morre Lady laura, mãe de Roberto, aos 96 anos, em decorrência de uma infecção pulmonar

2011
É realizado o Projeto Emoções em Jerusalém, com Roberto Carlos de anfitrião de uma viagem pelos lugares sagrados de Israel, culminando com um show dia 7 de setembro no Sultan's Pool, anfiteatro em Jerusalém

A Beija-Flor de Nilópolis é campeã do Carnaval 2011 com o enredo A Simplicidade de um Rei,que homenageou Roberto Carlos

Ana Paula Braga, filha do primeiro casamento de Nice Braga, que foi a primeira mulher de Roberto Carlos, morre aos 47 anos, após uma parada cardíaca. Ela não era filha biológica do cantor, mas ele a assumiu quando se casou com Nice, com quem teve outros dois filhos: Roberto Carlos Segundo, o Segundinho, mais conhecido como Dudu Braga, e Luciana. Além disso, Ana Paula era casada com o guitarrista de Roberto Carlos, Paulinho

2012
O final do ano é marcado pelo lançamento das canções inéditas Fundúncio e Esse cara sou eu, partes do EP lançado

2013
19 de abril - Roberto Carlos compelta 72 anos

Com informações do site oficial do cantor Roberto Carlos.